筆記本

今天晚上到國家劇院看李行導演的夏雪，
台灣戲曲學院京劇團、綜藝團共同演出。
主要演出人員：朱民玲、丁揚士、曲復敏、葉復潤、趙揚強。

先說明一下：
我一直很肯定李行導演對台灣電影的貢獻，
雖然我只看過養鴨人家、婉君表妹、原鄉人XD


夏雪這齣戲對我而言可分成兩部分，藝術呈現和思想呈現，
藝術呈現的某些部分我是極為佩服的，
像導演的調度手法就很有電影鏡頭感，
（真的很像在看五六零年代中影的健康寫實片^^）
有幾個畫面（前後法場、夏雪、最後鍾馗陰影）都排得很美，
雖然是靠人海戰術，但真的很漂亮。

不過也有幾個場面太「電影化」了，我是不太贊成的，
但不否認笑果不錯有娛樂到我XDDDDDDDDD
像是漁幫幫眾群集大呼幫主張武男是英雄的部分，
實在很像武俠片黃飛鴻或方世玉裡面的場景。
還有一群小孩出來玩藤圈的部分也太「壯闊」了，
可見台灣戲曲學院人很多，每個人都得要有一個角色，
於是只能如此辦法......七個竇娥就更厲害了，比蝴蝶之戀六個梁山伯、祝英台還多:p


「音樂」大概得分兩部分談，
一部分是「配樂」一部分是「歌曲」，
配樂我很喜歡，非常好聽，壯闊之中又不失襯托整齣戲的目的。
但歌曲和歌詞就很無言了，
歌曲跟配樂根本是割裂的，彼此扞格非常嚴重，
從配樂到歌曲常常有很跳tone的感覺= =+
歌曲曲調聽起來很「復古」，我一直想到這根本是鄧麗君時期的曲調，
有時候甚至覺得比鄧麗君的歌還要早，很有台灣那卡西的感覺XD
（鄧麗君唱歌很好聽沒錯，我也很愛，
  但是這個曲調跟整齣戲真的很不搭、落差很大，
  跟配樂也完全不搭嘎）
樂團配樂也很復古，每次唱完我都很想學五燈獎主持人講一句：
「讓我們謝謝台視大樂隊！」

後來看節目單才知道配樂跟歌曲的作曲人是不同人，
配樂是史擷詠。
歌曲的作曲人是翁清溪老師，被尊為「60年代群星會時期的音樂教父」，
鄧麗君的月亮代表我的心、小城故事都是他寫的，
欸......我覺得這兩首歌都非常動聽，
但夏雪的歌曲基調真的跟戲劇不合.......


還有，我覺得除了歌曲有很大的問題以外，
歌詞也是......真的跟現代劇場有很大隔閡，
這可能已經論及思想呈現的部分了，
節目單上介紹作詞的莊奴老先生是1922年出生的，
現在已經八十八歲了，小城故事、原鄉人的詞都是他填寫的，
歌詞反映的就是作詞者的思想。
我想李行導演會找莊老先生填詞、翁清溪先生作曲，
就是因為他認為與他們思想、觀念接近，
合作起來比較好溝通吧。

整齣戲在思想方面談得太強悍、太教條，
像鍾馗一出來就說人要珍惜生命努力活著，就很有防自殺宣導的意味^^
下半場讓盧醫生良心發現也很有「改邪歸正」、端正風俗的企圖，
不否認導演與作詞者都有很深的善善惡惡觀念，
為這齣戲賦予了強烈的道德意識，
但是在手法上實在太粗糙也太健康不寫實了。

不過我也很疑惑，戲劇或戲曲若想要為社會風氣有所貢獻時，
到底要怎麼做才能不傷害藝術本身，又能收教化之效@@

啊然後除了道德教化的部分，有些橋段真的很瓊瑤XD
比方上半場張武男的說法裡，竇娥嗲聲嗲氣喊依文哥，
強迫醫生幫她下毒的部分，對白就非常瓊瑤文藝片。
這證明了積習難改，
因為李行導演以前真的導過很多瓊瑤的電影XDDDDD

以上算是我對這齣戲內容的看法。
再來想談談架構，
上半場大約分成兩段：張武男的說法、竇娥的說法，
下半場也可大約分為兩段：盧醫生的懺悔、法場行刑。

看完上半場時，我心裡想說如果再來個第三段不就要變成羅生門了嗎@@
1998年復興劇團演了羅生門，2010年難道要再來個羅生門嗎XD
但也許上半場的確有這個意圖，意圖藉由這種撲朔迷離帶給觀眾一些欣賞的趣味與懸疑，
然整齣戲並未有導向羅生門結果的想法。

最後「刀下留人」的作法也蠻老套的，幸好沒留下來happy ending，
不然就更老套了。
雖然老梗，但可愛的觀眾們還是對刀下留人好人有好報開心不已，
在盧醫生大喊「刀下留人」奔進刑場時鼓掌歡呼，
不禁讓我想到民國六十八年（？年份不太確定），
郭小莊雅音小集邀請孟瑤教授新編竇娥冤，劇本是悲劇結局，
卻在首演前幾天被新聞局取消演出，理由是好人沒好報敗壞風俗，
演出在即最後不得已只好「刀下留人」，
當年觀眾為了刀下留人歡聲雷動，三十年後的觀眾雖不至歡聲雷動，
但也有部分人是開心歡喜的，這是否可部分證明看戲的人口三十年前與
三十年後的某些人（且不在少數）是相重疊的，
這樣一來似乎也說明了京劇人口老化的現象XD

雖然我覺得這齣戲有不少部分是我不能接受的，
但這次我有明顯感覺到台灣戲曲學院的凝聚力，
因為人海戰術弄不好就很容易鬆散凌亂，但感覺得出來大家都很賣力認真，
這真是個好現象，聽說十月還十一月要葉復潤要重排徐九經升官記，
希望復興能讓大家看到更多演出，
演出的好壞有時是製作者本身很難決定的，
但努不努力卻是製作者、演出人員可以決定的，
不論復興是否齣齣好戲，只要能秉持著像這次一樣的凝聚力，
對觀眾就是最好的回饋了^^


最後還要談談主要演員，
朱民玲讓我很驚艷，我從沒看過他的戲，但聽過蠻多人稱讚他，
這次我覺得他真的「會演戲」，壞心的竇娥和端莊的竇娥扮演起來，
竟然一點違和感也沒有，扮甚麼像甚麼。

曲復敏演蔡婆婆發瘋那段也很精彩，
瘋子的笑聲掌握的很有層次，而且輪到其他人表演時，
他仍然不停的「玩」手上的草，真的很投入。

我也很喜歡葉復潤演的張老爹，
丁揚士演張武男也很不錯，流氓味很重XD
趙揚強沒甚麼不好，只是唱鄧麗君時代的歌很死板很難聽......

結論是我很肯定李行導演為夏雪投入五年的毅力與用心用情，
但是在情感的傳遞手法上因過於老派，
現代劇場的觀眾不見得能接受，
我個人在藝術審美的部分上（不包括歌曲XD）是能認同的，
但是在思想方面也覺得有些隔閡。
這大概就是generation gap吧XD